Klub Muzyki i Literatury we Wrocławiu zaprasza na Clarinet Days – Międzynarodowy festiwal klarnetowyDyrektor artystyczny: Francesco Bottigliero
Wykonawcy: Franciszek Koziara swoją edukację rozpoczął w wieku 7 lat w Szkole Muzycznej I i II st. im. K. Lipińskiego w Lublinie. Obecnie kontynuuje proces rozwoju gry na instrumencie jako student w klasie klarnetu prof. J.J. Bokuna w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu. Swoje umiejętności również doskonalił u renomowanych pedagogów m.in. takich jak: S. Kam, J. Bessac, R. Gołębiowski, A. Adamski, A. Godek, D. Żołnacz, W. Sokołowski, A. Janda, I. Venyš, I. Františák, G. Varga, K. Dohnal czy A. Marriner. Przez cały czas trwania nauki, prowadził bogatą działalność koncertową, także poza murami szkoły, akademii, czy nawet poza granicami kraju. Wziął m.in. udział w wydarzeniu „Wiosna Młodych” organizowanym przez Filharmonię Lubelską im. H. Wieniawskiego w Lublinie. Wykonał partię solową Koncertu klarnetowego K. Kurpińskiego z towarzyszeniem Orkiestry FL, jako najlepszy uczeń swojej szkoły oraz wykonał ten sam koncert jako solista z polsko-niemiecką orkiestrą w Greifswaldzie w Niemczech. Jan Jakub Bokun – wrocławski klarnecista i dyrygent, pomysłodawca i dyrektor artystyczny festiwalu Clarimania, założyciel i dyrygent orkiestry kameralnej Inter CAMERATA. Studiował grę na klarnecie w Akademii Muzycznej im. K. Lipińskiego we Wrocławiu oraz w Paryżu u prof. G. Dangaina, studia dyrygenckie odbył na University of Southern California w Los Angeles. Laureat konkursów we Wrocławiu, Włoszakowicach, Białymstoku, Enschede i Mt. Pleasant. Został wyróżniony nagrodą Fundacji Kultury Polskiej, stypendium Ministra Kultury i Sztuki, J.A. Górecki Scholarship oraz stypendium Rządu Francuskiego. Występował w większości krajów Europy, w USA, Chile, Argentynie, Zjednoczonych Emiratach Arabskich, Meksyku, Chinach i Japonii. Sześciokrotnie reprezentował Polskę na Światowym Kongresie Klarnecistów Clarinetfest. Nagrał 15 albumów płytowych. Karol Sikora – klarnecista Orkiestry Sinfonia Varsovia oraz wykładowca w klasie klarnetu Akademii Muzycznej im. K. Pendereckiego w Krakowie, gdzie ukończył studia z wyróżnieniem w klasie prof. A. Godka. Jako solista i kameralista jest laureatem wielu międzynarodowych konkursów muzycznych w Polsce, Włoszech i Słowenii. Swoje umiejętności doskonalił podczas kursów mistrzowskich prowadzonych przez wybitnych klarnecistów, m.in. F. Héau, S. Brill, M. Lethieca, F. Bendę i D. Krakauera. Występował z licznymi orkiestrami, w tym z Filharmonią Narodową w Warszawie, Filharmonią Krakowską, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej, Orkiestrą Polskiego Radia w Warszawie, Sinfoniettą Cracovią oraz Filharmonią Łódzką. Koncertował w wielu krajach Europy i Azji, współpracując z wybitnymi dyrygentami i solistami światowej sceny muzycznej. Jest członkiem zespołów kameralnych Reedbeat, Clarinection oraz kwartetu klarnetów basowych Bassreeds. Od 2022 roku współpracuje z marką Chedeville Mouthpieces, a od 2025 roku jest artystą firmy Backun. Piotr Lato – klarnecista, solista, kameralista i pedagog. Laureat licznych konkursów ogólnopolskich i międzynarodowych, m.in. półfinalista Międzynarodowego Konkursu Klarnetowego „Praska Wiosna” w Pradze oraz zdobywca nagrody w Międzynarodowym Konkursie Muzyki Kameralnej im. J. Brahmsa w Gdańsku. Prowadzi aktywną działalność koncertową w kraju i za granicą, występując na wielu prestiżowych festiwalach, takich jak Wielkanocny Festiwal L. Beethovena, Festiwal Muzyki Filmowej w Krakowie czy Muzyka w Starym Krakowie. Dokonał licznych nagrań płytowych, radiowych i telewizyjnych dla wytwórni m.in. DUX, Centaur Records i Universal Music. Od 2004 roku jest pierwszym klarnecistą Orkiestry Akademii Beethovenowskiej. Związany jest również z Akademią Muzyczną im. K. Pendereckiego w Krakowie, gdzie pełni funkcję profesora oraz kierownika Katedry Instrumentów Dętych Drewnianych i Akordeonu, a od 2024 roku także prorektora ds. artystycznych i naukowych. Za działalność artystyczną i pedagogiczną otrzymał liczne wyróżnienia, w tym odznakę „Zasłużony dla Kultury Polskiej”, Medal Komisji Edukacji Narodowej oraz Medal Zasłużony Kulturze „Gloria Artis”. Gaetano Falzarano ukończył studia w klasie klarnetu w Konserwatorium „S. Pietro a Majella” w Neapolu, a następnie uzyskał Dyplom Akademicki II stopnia z najwyższym wyróżnieniem w Konserwatorium „S. Cecilia” w Rzymie. Doskonalił swoje umiejętności w Londynie pod kierunkiem J. Brymera oraz w Guildhall School of Music and Drama. Był członkiem orkiestry operowo-symfonicznej Teatro San Carlo w Neapolu, a w latach 1998–2012 drugim klarnecistą Orkiestry Dętej Guardia di Finanza. W latach 2012–2018, na zaproszenie D. Orena pełnił funkcję pierwszego klarnecisty solisty w Orkiestrze Filharmonicznej Teatru Verdi w Salerno. Współpracował z wieloma wybitnymi dyrygentami, m.in. D. Orenem, G. Kuhnem, K. Nagano i Z. Mehtą. Jako solista i kameralista koncertował w Europie, Azji i Stanach Zjednoczonych. Jest dyrektorem artystycznym międzynarodowych konkursów klarnetowych w Benevento i Santa Maria Capua Vetere oraz był dyrektorem artystycznym 13th European Clarinet Congress w Salerno (2024). Od 2014 roku prowadzi klasę klarnetu w Konserwatorium „G. Martucci” w Salerno. Luigi Pettrone – włoski klarnecista, pierwszy klarnecista Orkiestry Teatro Verdi w Salerno pod dyrekcją D. Orena oraz profesor klarnetu w Konserwatorium „G. Martucci” w Salerno. Współpracuje również z orkiestrami Teatro alla Scala w Mediolanie oraz Teatro San Carlo w Neapolu. Występował pod batutą wielu wybitnych dyrygentów, m.in. R. Mutiego, D. Orena, Z. Mehty czy F. Luisiego, koncertując w licznych krajach Europy i poza nią. Jest laureatem ponad 20 konkursów krajowych i międzynarodowych, w tym prestiżowego konkursu „A. Ponchielli” w Cremonie. Studia ukończył z najwyższymi wyróżnieniami w konserwatoriach w Benevento i Campobasso, doskonaląc swoje umiejętności m.in. u A. Damiensa w Paryżu oraz podczas kursów mistrzowskich prowadzonych przez A. Carbonare i C. Giuffrediego. Jako solista wykonywał koncerty Mozarta, Webera, Rossiniego i Spohra z wieloma orkiestrami symfonicznymi. Koncertował także z wybitnymi artystami, takimi jak P. Domingo, A. Netrebko czy J. Kaufmann. Jest autorem publikacji pedagogicznych La Tecnica del Concertista oraz II Clarinetto e l'Orchestra. Francesco Bottigliero – pomysłodawca i współorganizator festiwalu. Włosko-polski kompozytor i dyrygent. Ukończył studia w konserwatoriach w Salerno, Avellino i Neapolu w zakresie fortepianu, kompozycji oraz dyrygentury orkiestrowej, operowej i chóralnej. Jest doktorem sztuki w dziedzinie dyrygentury (Akademia Muzyczna w Katowicach) oraz absolwentem studiów z zakresu zarządzania kulturą na Uniwersytecie Warszawskim. Swoje umiejętności doskonalił m.in. u C.M. Giuliniego oraz podczas Italian Opera Academy prowadzonej przez R. Mutiego. Jako dyrygent współpracował z wieloma teatrami operowymi i orkiestrami w Europie, m.in. z Operą Wrocławską, Operą Bałtycką w Gdańsku, Operą Śląską w Bytomiu, Theater Erfurt w Niemczech, Slezské Divadlo Opava w Czechach oraz z licznymi filharmoniami w Polsce. Występował także na międzynarodowych festiwalach i w prestiżowych salach koncertowych, w tym w Carnegie Hall w Nowym Jorku. Jest autorem licznych kompozycji symfonicznych, kameralnych i scenicznych. W jego dorobku znajdują się m.in. Kantata Tumska, utwory orkiestrowe Le Premier Tango, Cuatro retratos españoles czy koncert Sentieri interrotti na cztery wiolonczele i orkiestrę. Skomponował również operę dla dzieci i młodzieży Wehikuł Czasu, nagrodzoną w konkursie ZAiKS i wystawioną w Operze Bałtyckiej w Gdańsku. Jego utwory wykonywane są w Europie i publikowane przez wydawnictwo Edizioni Musicali Eufonia, a nagrania ukazały się m.in. w wytwórni DUX. Bottigliero prowadzi także działalność pedagogiczną, wykładając w akademiach muzycznych w Polsce, Niemczech i we Włoszech. |
Koncert transmitowany online
Spotkanie transmitowane online
Spotkanie transmitowane online
Koncert transmitowany online
Spotkanie transmitowane online
Spotkanie transmitowane online